Sameer Fouad Makarius (El Cairo, Egipto, 1924 – Buenos Aires, Argentina, 2009) fue fotógrafo, pintor, diseñador y una figura fundamental en la consolidación de la fotografía moderna en Argentina. Su trayectoria estuvo marcada por una experiencia transnacional que atravesó Europa, Medio Oriente y América Latina. Durante su juventud residió entre Alemania, Egipto y Hungría, donde inició su formación artística y participó activamente en la escena de las vanguardias de posguerra como cofundador del Grupo Húngaro de Arte Concreto y miembro de la Escuela Europea.
En 1944 participó de la histórica Primera Exposición de Arte No Figurativo en Budapest. Tras vivir en Suiza y París, se estableció definitivamente en Buenos Aires en 1953. A partir de entonces desarrolló una intensa actividad como fotógrafo, contribuyendo decisivamente al reconocimiento de la fotografía como práctica artística en el contexto local. Su producción se concentró en la observación de la vida urbana y las transformaciones de la ciudad moderna, construyendo un archivo visual singular sobre Buenos Aires durante las décadas de 1950 y 1960. Paralelamente a su práctica artística, impulsó espacios fundamentales para el desarrollo de la fotografía argentina. Fue miembro fundador de agrupaciones como ANFA y Forum, colectivo dedicado a la promoción de la fotografía como forma de expresión artística, en el que participaron figuras clave como Max Jacoby, Humberto Rivas, José Costa, Lisl Steiner y Rodolfo Ostermann, entre otros. Makarius también realizó una importante labor de investigación y difusión de la historia de la fotografía. Fue autor del primer ensayo dedicado a la fotografía argentina desde sus orígenes hasta 1981 y publicó libros emblemáticos como Buenos Aires y su gente (1960) y Buenos Aires, mi ciudad (1963). Su legado constituye un capítulo esencial en la construcción de una tradición fotográfica moderna en Argentina y América Latina.
Sameer Fouad Makarius (Cairo, Egypt, 1924 – Buenos Aires, Argentina, 2009) was a photographer, painter, designer, and a pivotal figure in the consolidation of modern photography in Argentina. His career was shaped by a transnational experience that spanned Europe, the Middle East, and Latin America. During his youth, he lived in Germany, Egypt, and Hungary, where he began his artistic training and actively participated in the postwar avant-garde scene as a co-founder of the Hungarian Group of Concrete Art and a member of the European School.
In 1944, he took part in the historic First Exhibition of Non-Figurative Art in Budapest. After living in Switzerland and Paris, he settled permanently in Buenos Aires in 1953. From then on, he developed an intense photographic practice, making a decisive contribution to the recognition of photography as an artistic medium in Argentina. His work focused on observing urban life and the transformations of the modern city, creating a singular visual archive of Buenos Aires during the 1950s and 1960s. Alongside his artistic production, Makarius fostered key initiatives for the development of Argentine photography. He was a founding member of groups such as ANFA and Forum, a collective dedicated to promoting photography as an artistic form of expression, which brought together leading figures including Max Jacoby, Humberto Rivas, José Costa, Lisl Steiner, and Rodolfo Ostermann, among others. Makarius also carried out important research into and dissemination of photographic history. He authored the first essay devoted to Argentine photography from its origins through 1981 and published landmark books such as Buenos Aires y su gente (1960) and Buenos Aires, mi ciudad (1963). His legacy constitutes an essential chapter in the construction of a modern photographic tradition in Argentina and Latin America.
Paisaje Urbano
Sin titulo (Obelisco I)
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Obelisco II)
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (edificio kavanagh)
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Congreso y farol)
c. 1959
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Avenida de mayo)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Cabildo)
c. 1959
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Almagro)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Tortuguitas
c. 1964
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Puente Alsina)c. c.1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
(El subte – Combinación Plaza de Mayo)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (La bolsa)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo c. 1959 c. 1959
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (chicos y comics / parque rivadavia)
c. 1959
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Puente Alsina)
c. 1959
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Retiro)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Florida)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Florida)
c. 1959
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Baile popular)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Casa tipicia de La Boca
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Avenida de mayo)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Club de barrio)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (tres ventanas)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Caminito)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Villa miseria)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Plaza centrica)
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Parque Lezama)
c. 1962
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Jockey)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (tren)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Sin titulo (Caños)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Paisaje Urbano
Paris, La torre Eiffel
c. 1947
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#1]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#2]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#3]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#5]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#7]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#10]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#8]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#4]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#6]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#9]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#11]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#16]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#12]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#13]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Fotogramas de los proyectogramas
Sin titulo [#14]
c. 1970
Fotografía – Fotograma
Gelatina de plata sobre papel fibra
Proyectograma
Fotografía
Proyectograma
Fotografía
Proyectograma
Fotografía
Proyectograma
Fotografía
Hojas y ramas
Sin titulo (Alambrado)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Hojas y ramas
Sin titulo (homero)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Hojas y ramas
Sin titulo (Yuyo)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Hojas y ramas
Sin titulo (rama sobre arena)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Hojas y ramas
Sin titulo (Arena)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Hojas y ramas
Sin titulo (caracoles)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Hojas y ramas
Sin titulo (Margaritas)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Hojas y ramas
Sin titulo (Plumero)
c. 1960
Fotografía
Gelatina de plata sobre papel fibra
Pintor y fotógrafo, Sameer Makarius (El Cairo, 1924 – Buenos Aires, 2009) vivió en ets(https://malba.liit.com.ar/decidir/) Alemania y Hungría durante la Segunda Guerra Mundial. Fue cofundador del grupo húngaro de arte concreto y, en 1946, participó de la primera exposición conjunta de arte (https://malba.org.ar/) abstracto húngaro. Se dedicó a la fotografía desde los inicios de la década del 50. En 1953 se radicó definitivamente en la Argentina, donde fue miembro fundador de los grupos Artistas No Figurativos Argentinos (ANFA) y Forum (1956). A partir de 1957, realizó una extensa serie de retratos de artistas plásticos; un libro que reúne estos trabajos –Retratos y textos de artistas– se publicó tardíamente (2008). Otro de sus grandes temas fue la ciudad de Buenos Aires, y sus imágenes fueron compiladas en los volúmenes Buenos Aires y su gente (1960) y Buenos Aires, mi ciudad(1963). Makarius fue también coleccionista de imágenes antiguas, curó exposiciones y publicó ensayos sobre fotografía.
En agosto de 1961 formó parte de la primera exposición del grupo Otra Figuración en la galería Peuser, un evento fundacional para el arte argentino de esa década, junto a Ernesto Deira, Carolina Muchnik, Rómulo Macció, Luis Felipe Noé y Jorge de la Vega. El catálogo se iniciaba con una declaración conjunta de los participantes: “No constituimos un movimiento, ni un grupo ni una escuela. Simplemente somos un conjunto de pintores que en nuestra libertad expresiva sentimos la necesidad de incorporar la libertad de la figura” .
Makarius presentó Textos Biblicos, una serie de impresiones fotográficas a partir de negativos pintados y dibujados por él que representan escenas de la Biblia y en las que se ven figuras “destrozadas, anhelantes, calcinadas, muy de nuestro tiempo” , según las palabras de Hugo Parpagnoli en una crítica publicada en aquel año en La Prensa Las imágenes están construidas según el típico lenguaje expresionista basado en una idea creativa del caos que sería la marca distintiva de ese nuevo tipo de figuración, pero Makarius se aleja del amplio espectro de colores con el que trabajan sus colegas y utiliza un estricto blanco y negro. Solo los títulos de las obras – Sansón, La cabeza de Jonás, Bethsabé – dan una referencia del tema tratado, ya que las figuras retratadas son mayormente abstractas y ciertamente difíciles de identificar.
“Tema s bíblicos” , explicó Makarius años más tarde, “ se trata de dibujos sobre un soporte transparente de los cuales se puede hacer copias y ampliaciones sobre papel fotográfico. Esta técnica fue usada en 1850 por Delacroix, por Camile Corot desde 1854 (https://malba.org.ar/) y por Theodore Rousseau, Charles Francois Daubigny, Jean Francois Millet y otros. El nombre dado a este procedimiento y a las obras resultantes fue ‘ cliche verre’ (negativo vidrio). Desde el invento del procedimiento, hace ya siglo y medio, fueron muchos quienes lo usaron, entre ellos Paul Klee. Como en los grabados, los cliche-verre no traban técnicamente el libre desenvolvimiento de la creatividad. Los cliche-verre tienen una importantísima ventaja sobre los tacos o planchas de los grabados: se pueden efectuar en mayor o menor tamaño que el del cliche-verre original, por simple proyección sobre el papel fotográfico. Mientras que de las planchas –estrictamente son los originales– se pueden hacer únicamente copias, impresiones de idénticas medidas” .
Compañía General Fabril Editora
102 páginas
1960
Editorial Universitaria de Buenos Aires
128 páginas
1963
120 páginas
2011
Unite a nuestro Newsletter para recibir novedades
sobre nuestros artistas, exposiciones, eventos y más →
Join our mailing list for
updates about our artists.
exhibitions, events and more. →
