Rolf Art is pleased to announce its participation in the upcoming edition of arteba 2023 – Buenos Aires Contemporary Art Fair – which will open its doors with a Pre-Opening on August 30th and 31st, and the General Opening from September 1st to 3rd, 2023, at the Costa Salguero Exhibition Center, Buenos Aires, Argentina.
At the main section, Rolf Art presents a group project, led by six prominent Argentine visual artists: Graciela Sacco (1956-2017), Adriana Lestido (1955), Silvia Rivas (1957), Gabriela Golder (1971), Andrés Denegri (1975), y Santiago Porter (1971) bringing together curated selection of works aimed at documenting, visualizing, and questioning the social and political conflicts that have marked the history of the Latin American region. Through a diverse range of mediums including such as photography, video, documentation, archives, and performance, the exhibition project unveils distinct representations of uprisings, where the streets become spaces of resistance. This artistic proposition confronts and unequivocally underscores the prevailing social landscape and contemporary conjecture.
The year 2023 commemorates the thirtieth anniversary of the first urban interventions in which Graciela Sacco employed her iconic images from the Bocanada (1993) to signify a state of emergency. Emphasizing the very essence of these interventions, the unreleased and limited edition of the series is presented , echoing with resonance in today’s context. With a direct and testimonial aesthetic, Madre e Mother and Daughter of Plaza de Mayo (1982) Adriana Lestido’s most iconic work, embodies a central image of Argentine memory and identity, reflecting her unfeigned approach to observing and capturing human conflicts and denunciations. Silvia Rivas revisits Everything from the Outside (2005 – 2006), one of her most emblematic and seminal works, wherein she visualizes conflict through video and delegated performance, laying bare the interplay of condemnation. In a captivating juxtaposition, Gabriela Golder’s single-channel video Tear out the Eyes (2022 – 2023) explores the political dimensions of the gaze, tracing the repercussions of the social upheavals in Chile, Colombia, and Argentina since 2019. The artist investigates ocular mutilations by state security forces, sparking profound contemplation on institutional violence, repression, and collective trauma (this presentation resonates with her current exhibition at Andreani Foundation & Fragmentos, Espacio de Arte y Memoria). In an artful dialog between photography and painting, amid the profound and intrincate connection between the outward appearance of objects and their underlying history, Santiago Porter unveils “2001” series (2001), visual record and reflective exploration of one of Argentina’s most profound crises, a persisting issue that continues to cast its shadow on the present. Featuring a big sacle film installation, Andrés Denegri display We Were Expected (2013 – 2022) projecting archival images that encapsulate the political perspectives of the 20th century and its unceasig shortcomings.
Celebrating the representation of the outstanding Colombian artist Clemencia Echeverri, Rolf Art present Duelos (2019), the winning piece of the Creation Award and the inaugural work of the space/work Fragmentos, Espacio de Arte y Memoria, conceived by Doris Salcedo as a counter-monument, a place of collective mourning that is also an exhibition space. Duelos by Echeverri, is an audiovisual project that explores the forced disappearance in the Escombrera, Comuna 13, Medellín; delving into silenced and buried stories, generating a moment of public mourning.
At the IRSA Video Program section, curated by Santiago Villanueva, Rolf Art present Marie Louisse Alemann screening Vanessa (1974), a portrait of Vanessa Show, a trailblazing transvestite who played a pioneering role in Argentine theater. Through an intimate and captivating lens, the film captures the previously unseen stages of that era, serving as the first symbol of diversity in Argentine cinema.
Through diverse visual languages, which act as vehicles of resistance, the selected works offer a range of gestures and insights into the socio-political conflicts of Latin America, challenging us to delve into our memories and reflect under the realities that we inhabit.
We look forward to receive your visit in our booth at the show & we sincerely appreciate
your dissemination of our exhibition proposal!
Rolf Art se complace en anunciar su participación en la próxima edición de arteba 2023 – Feria de arte Contemporáneo de Buenos Aires – que abrirá sus puertas ofreciendo un Pre-Opening el 30 y 31 de Agosto y el Opening para público general del 1 al 3 de Septiembre de 2023, en el Centro de Exposiciones Costa Salguero, Buenos Aires, Argentina.
En la sección principal Rolf Art presenta un proyecto colectivo, de la mano de seis destacados artistas visuales argentinos: Graciela Sacco (1956-2017), Adriana Lestido (1955), Silvia Rivas (1957), Gabriela Golder (1971), Andrés Denegri (1975), y Santiago Porter (1971) que reúne una selección de obras que se proponen documentar, visualizar y cuestionar los conflictos sociales y políticos que marcaron la historia de nuestra región. Mediante diversas expresiones como la fotografía, el video, el documento, el archivo y la performance, el proyecto de exhibición revela distintas representaciones de levantamientos, en los que las calles son el espacio de la resistencia. Esta propuesta artística interpela y señala sin equivoco al contexto social que atravesamos en la actualidad.
El año 2023 conmemora el trigésimo aniversario de las primeras intervenciones urbanas en las que Graciela Sacco utilizo su icónicas imágenes de la serie Bocanada (1993) para señalizar un estado de emergencia. Reafirmando el espíritu de aquellas interferencias se presenta la inédita y limitada edición completa de la serie, en resonancia con la actualidad. Con una estética directa y testimonial Madre e hija de Plaza de Mayo (1982), la obra más icónica de Adriana Lestido – imagen central de la memoria y de la identidad argentina – refleja su forma de contemplar y capturar sin impostura los conflictos y denuncias del ser humano. Silvia Rivas revisita una de sus obras seminales más emblemáticas Todo lo de afuera (2005 – 2006) en la cual visualiza a través del video y la perfomance delegada el conflicto, poniendo en evidencia el juego de condena. En dialogo, el video monocanal, Arrancar los ojos (2022 – 2023) de Gabriela Golder investiga la dimensión política de la mirada tras los estallidos sociales en Chile, Colombia y Argentina a partir de 2019. La artista Investiga las mutilaciones oculares por parte de las fuerzas de seguridad estatales, generando una reflexión sobre la violencia institucional, la represión y el trauma colectivo (esta presentación hace eco de su actual exposición en Fundación Andreani y Fragmentos, Espacio de Arte y Memoria). A través de la fotografía y de la pintura en la profunda y sensible relación entre el aspecto de las cosas y su historia, Santiago Porter presenta la serie 2001 (2001) , registro y reflexión de una de las crisis más severas de la Argentina, que sigue socavando la actualidad. Con una instalación fílmica de gran formato, Andrés Denegri, despliega en el espacio, Éramos esperado, (2013 – 2022) proyectando imágenes de archivo que registran las perspectivas políticas del siglo XX y su incesante fracaso.
Celebrando la representación de la destacada artista colombiana Clemencia Echeverri, se presenta Duelos (2019) obra ganadora del Premio a la Creación y obra inaugural del espacio/obra Fragmentos, Espacio de Arte y Memoria, concebido por la artista Doris Salcedo como contramonumento, un lugar de duelo colectivo que es también espacio de exposición. Duelos de Echeverri, es un proyecto audiovisual que ahonda sobre la desaparición forzada en la Escombrera, Comuna 13, Medellín; escarbando en historias mudas y enterradas, generando un momento de duelo público.
En el Programa de Video IRSA, curado por Santiago Villanueva, Marie Louisse Alemann presenta Vanessa (1974), un retrato de Vanessa Show, una travesti pionera en participar del teatro argentino donde con un registro íntimo y seductor captura los escenarios que eran invisibles en aquella época, siendo el primer símbolo de la diversidad en el cine argentino.
A través de los diversos lenguajes visuales, vehículos de resistencia, las obras seleccionadas ofrecen variados gestos y señalamientos a los conflictos socio-políticos de América Latina, invitándonos a escavar en nuestra memoria y reflexionar sobre las realidades que habitamos.
¡Esperamos su visita por nuestro stand en la feria y agradecemos su difusión!