Photo London'23 | Main section
Facundo de Zuviría, Santiago Porter, Adriana Lestido & Marcelo Brodsky
Rolf Art is pleased to announce its participation in Photo London 2023 –the major international photography fair in London– that will take place from May 11 to 14, 2023 at Somerset House, London, UK.
As the only Argentinean gallery at the show, Rolf Art presents at booth #F7 a dialogue between four renowned Argentinian artists: Facundo de Zuviría (1954), one of the most recognized Argentinian visual artists devoted to purist photography, who has dedicated the last forty years to capture the intricate urban landscape of Buenos Aires from a frontal point of view; Santiago Porter (1971), an established visual artist, one of the first Argentine artists to obtain the Guggenheim Award, who works stubbornly through photography and painting on the deep and sensitive relationship between the aspect of things and its history; Adriana Lestido (1955), a key referent of Latin American photography worldwide, who has devoted the last 40 years to contemplate and capture without imposture the daily conflicts of humanity, making use of straight photography as a vehicle to understand the mystery of human relationships with their environment; and Marcelo Brodsky (1954), a remarkable visual artist whose consolidated work is deeply committed to human rights and memory, offering a subjective narrative in which photography acts as memory.
The exhibition proposal features a careful selection of their most emblematic and iconic series:
The work Siesta argentina (2001-2013) by Facundo de Zuviría –currently displayed as the central piece of the artist’s solo show “Estampas porteñas” at Fundación MAPFRE in Madrid, Spain– captures the silent tensions, aspirations and miseries that were present in the Argentine society during 2001 and 2003, the period of one of the most violent and devastating social and economic crises.
From an intimate perspective, Piezas (1993-2003), an early body of work by Santiago Porter, gathers an extensive series of very small, sensitive and desolate black and white photographs that register all the houses that the artist has inhabited, on the last day, just before leaving them. The work condenses ten years, from the abandonment of his parents’ house, until the birth of his first daughter.
In dialogue, the project features Adriana Lestido‘s major essays, including: Mujeres Presas (1991-1993), Madres Adolescentes (1988-1990), and Madres e Hijas (1995-1998); displaying the complex universe of love and essential bonds. The proposal is completed with Lestido’s most iconic work: Madre e Hija de Plaza de Mayo (1982), which portraits a woman and a young girl, both with identical gestures, calling out the name of someone who has disappeared, during a demonstration against the dictatorship in Argentina. This image has become one of the visual icons of social movements committed to human rights, and a symbol of struggle and memory worldwide.
Finally, the renowned series 1968: El fuego de las ideas (2014-2018) by Marcelo Brodsky brings together a set of archival images of several public and political demonstrations that took place in late ‘60s around the world, hand- intervened by the artist, looking forward to re-updating and weaving a whole new field of sense. By this gesture of updating the historical event, by pressing the past against the present, these works offer the opportunity for others to identify with, exploring the capacity of photography to provide a mediative space between collective histories and private memory.
From intimate and private memories to collective stories, the project depicts the complex but poetical essence of human realities within its upheaved political scenarios.
We look forward to welcoming you at the show!
Photo London'23 | Sección principal
Facundo de Zuviría, Santiago Porter, Adriana Lestido & Marcelo Brodsky
Rolf Art se complace en anunciar su participación en Photo London 2023 –la feria de fotografía más importante de Londres– que tendrá lugar del 11 al 14 de mayo, 2023 en Somerset House, Londres, Reino Unido.
Siendo la única galería argentina en la feria, Rolf Art presenta en el stand #F7 un diálogo entre cuatro destacados artistas argentinos: Facundo de Zuviría (1954), uno de los artistas visuales más reconocidos de Argentina, comprometido con la fotografía purista, quien ha dedicado los últimos cuarenta años a capturar las complejidades del paisaje urbano de Buenos Aires desde un punto de vista frontal; Santiago Porter (1971), un establecido artista visual y uno de los primeros artistas argentinos en obtener el premio Guggenheim, quien trabaja obstinadamente a través de la fotografía y la pintura en la profunda y sensible relación entre el aspecto de las cosas y su historia; Adriana Lestido (1955), referente de la fotografía latinoamericana a nivel mundial, quien ha dedicado los últimos cuarenta años a contemplar y capturar sin impostura de los conflictos cotidianos del ser humano, haciendo uso de la fotografía directa como un vehículo para comprender el misterio de las relaciones humanas con su entorno y Marcelo Brodsky (1954), un notable artista visual cuyo consolidado trabajo está profundamente comprometido con los derechos humanos y la memoria, ofreciendo una narrativa subjetiva en la que la fotografía actúa como memoria.
La propuesta de exhibición reúne una cuidadosa selección de las series más emblemáticas e icónicas de estos artistas:
La obra Siesta argentina (2001-2013) de Facundo de Zuviría –actualmente presentada como la pieza central de la exhibición individual del artista, “Estampas porteñas”, en la Fundación MAPFRE en Madrid, España– captura las silenciosas tensiones, aspiraciones y miserias que estuvieron presentes en la sociedad argentina durante 2001 y 2003, período en el que tuvo lugar una de las más violentas y devastadoras crisis sociales y económicas.
Desde una perspectiva íntima, Piezas (1993-2003), un temprano cuerpo de obra de Santiago Porter, reúne una extensa serie de fotografías blanco y negro, sensibles y desoladoras, de pequeño formato, que registran las distintas casas que ha habitado el artista en el momento justo antes de abandonarlas. El trabajo abarca diez años, desde el abandonó de la casa de sus padres, hasta el nacimiento de su primera hija.
En diálogo, el proyecto presenta los principales ensayos de Adriana Lestido, incluyendo: Mujeres Presas (1991-1993), Madres Adolescentes (1988-1990), y Madres e Hijas (1995-1998); revelando el complejo universo de los vínculos esenciales. La propuesta se completa con su obra más icónica: Madre e Hija de Plaza de Mayo (1982), que retrata a una mujer y a una niña, ambas con gestos idénticos, reclamando por alguien que ha desaparecido durante una manifestación contra la dictadura en Argentina. Esta imagen se ha convertido en uno de los íconos visuales de los movimientos sociales comprometidos con los derechos humanos, y un símbolo de lucha y memoria en todo el mundo.
Finalmente, la destacada serie 1968: El fuego de las ideas (2014-2018) de Marcelo Brodsky reúne un conjunto de imágenes de archivo de diferentes manifestaciones públicas y políticas que tuvieron lugar a finales de los años 60 en todo el mundo, intervenidas a mano por el artista para reactualizar el conjunto tejiendo un nuevo campo de sentido. Mediante este gesto de actualización del suceso histórico, al presionar el pasado contra el presente, estas obras ofrecen la oportunidad de que otros se identifiquen con ellas. Brodsky explora la capacidad de la fotografía de proporcionar un espacio mediador entre las historias colectivas y la memoria privada.
Desde recuerdos íntimos y privados hasta historias colectivas, el proyecto describe la compleja pero poética esencia de las realidades humanas atravesadas por sus agitados escenarios políticos.
¡Esperamos que puedan acompañarnos!
